• NICOLETTE LARSON - Lotta Love (1977) Pop (Rubrique)

    PRÉSENTATION DE NICOLETTE LARSON

    LOTTA LOVE EN 1977, UNE AUTRE CHANSON QUI À MARQUÉ MA JEUNESSE TELLEMENT DE L'AI ÉCOUTÉ DES CENTAINES DE FOIS, C'EST UN SOUVENIR PERSONNEL, CETTE CHANSON AVAIT ÉTÉ COMPOSÉE PAR NEIL YOUNG POUR NICOLETTE. CETTE MERVEILLEUSE CHANTEUSE A UNE FAÇON DE CHANTER ET DE SE MOUVOIR SUR SCÈNE QUE J'AIME BEAUCOUP, ELLE EST PASSIONNÉE COMME MOI ET ON SE SENT PRESQUE QU'EN OSMOSE AVEC ELLE LORSQU'ELLE CHANTE. J'AVAIS HÂTE DE VOUS LA FAIRE DÉCOUVRIR ET AIMER, CE SONT DES ARTISTES QUI SORTENT DE L'ORDINAIRE ET QU'EN EUROPE ILS SONT PEUT-ETRE MOINS CONNUS MAIS ICI EN AMÉRIQUE ILS SONT ARCHIS CONNUS ET AIMÉS, CE SONT MES PRÉFÉRENCES PERSONNELLES.

    NICOLETTE LARSON EST NÉE EN 1952 À HELENA DANS LE MONTANA ET ELLE EST DÉCÉDÉE EN 1997 D'UN OEDÈME CÉRÉBRAL. ELLE ÉTAIT UNE TRÈS BONNE AMIE DE LINDA RONDSTADT QUI ÉTAIT SA VOISINE À MALIBU.
    BONNE ÉCOUTE
    PIERRE

    LARSON, Nicolette - Lotta Love.   Musique

     

    LARSON, Nicolette - Lotta Love.   Musique

    LARSON, Nicolette - Lotta Love.   Musique

    LARSON, Nicolette - Lotta Love.   Musique

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  • DANIEL LANOIS - This Maybe the Last Time. Black Dub (2008) Pop (Rubrique)

    DANIEL LANOIS, est un producteur de musique, musicien et auteur-compositeur-interprète canadien né le 19 septembre 1951 à Hull (aujourd'hui un secteur de la ville de Gatineau) au Québec. Il a produit des albums pour nombre d'artistes et quelques-uns sous son propre nom. Il a notamment travaillé avec Neil Young, Bob Dylan, U2, Peter Gabriel, Robbie Robertson, Ron Sexsmith, Michael Brook et Nick Cave. Bono de U2 a recommandé Lanois à Bob Dylan vers la fin des années 1980 ; en 1989, Lanois produit Oh Mercy, souvent considéré comme un des meilleurs albums de Dylan. Huit ans plus tard, les deux hommes retravaillent ensemble sur Time Out of Mind (un nouveau retour aux sources pour Dylan après Under the Red Sky (1990) et le diptyque Good as I Been to You-World Gone Wrong), collaboration qui lui vaut un prix Grammy du meilleur album en 1997. En plus d'être producteur, Daniel Lanois joue de la guitare, du pedal steel, du dobro, il chante et il écrit des chansons. Cette palette de talents est utilisée sur plusieurs des albums qu'il produit, d'où la signature sonore qu'on lui attribue. Il est notamment connu pour sa chanson qu'il chante en français et anglais "Jolie Louise" sortie en 1989 et qui fait partie de son album Acadie. Le titre "Jolie Louise" sera d'ailleurs repris par Isabelle Boulay sur l'album Les grands espaces, ainsi que par le trio Maxime Le Forestier, Francis Cabrel et Alain Souchon en 1997 sur l'album de l'association Sol En Si (Solidarité enfants Sida) sous le label WEA Records (France). Son tout dernier album, "Flesh and machine", qui vient tout juste de paraitre, est une collaboration entre Lanois et Brian Eno. Ça n'a absolument rien à voir avec ce à quoi il nous a habitué, cet album serait plus proche du travail d'Eno sur ses albums Ambient, il s'agit d'un disque entièrement instrumental sur lequel on a laissé la place aux sons plus qu'aux mots. Il a d'ailleurs réalisé un album d'Eno de sa série Ambient, intitulé Ambient 4/On Land ainsi que d'autres albums du génie britannique.

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  • LAI, Francis - L'amour est plus fort que nous (1966) Une Homme et Une Femme, Int. Nicole Croisille 

    LAI, Francis - L'amour est plus fort que nous (1966) Une Homme et Une Femme (

    FRANCIS LAI, né à Nice le 26 avril 1932, est un compositeur et musicien français, spécialiste de musiques de films, de génériques et de chansons. Il est notamment l'auteur de la musique des films Un homme et une femme et Love Story, pour lequel il reçoit l'Oscar de la meilleure musique de film en 1970.

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  • LOVE STORY - Theme From Love Story (1970) de Francis Lai.  Musique de Film

    FRANCIS LAI, né à Nice le 26 avril 1932, est un compositeur et musicien français, spécialiste de musiques de films, de génériques et de chansons. Il est notamment l'auteur de la musique des films Un homme et une femme et Love Story, pour lequel il reçoit l'Oscar de la meilleure musique de film en 1970.

     

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  • LAI, Francis - Debby's Theme, Passion Flower Hotel (1979) Musique de Film (Rubrique)

    FRANCIS LAI, né à Nice le 26 avril 1932, est un compositeur et musicien français, spécialiste de musiques de films, de génériques et de chansons. Il est notamment l'auteur de la musique des films Un homme et une femme et Love Story, pour lequel il reçoit l'Oscar de la meilleure musique de film en 1970.

     

     

     

     

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  • LA CAINA - Bailando Va (2006)  Chillout (Rubrique)

    LA CAINA,c'est la fusion artistique et émotionnelle d'un guitariste-compositeur-producteur et de sa fille chanteuse-auteur. Jean Pierre Plisson, en tant que guitariste professionnel a visité de nombreux styles musicaux (du Blues au jazz en passant par le pop-rock, le jazz-rock et la fusion). Son long parcours professionnel lui a permis de se constituer un panel d'amis parmi les meilleurs musiciens de la scène française que l'on retrouve aujourd'hui dans les compositions de La Caina. Maxime Plisson, jeune chanteuse percussionniste, a été très tôt passionnée par le jazz et les musiques du monde. Elle part vivre aux Etats-Unis puis au Mexique où elle parfait sa maîtrise des langues. Elle intègre en 2000 le combo de Salsa "Sandunga Latina" avec lequel elle enregistre l'album "Salsa y ritmo caliente". Elle travaille la musique afro-cubaine pendant 3 ans au sein du groupe Batakin puis elle part pour Cuba pour se noyer un temps dans le bouillon rugissant de la rumba havanaise. Deux séjours en Inde vont encore élargir son univers musical. Elle se produit également dans de nombreux clubs de jazz parisiens et depuis 2007, elle est une des chanteuses attitrées du célèbre "Moulin Rouge" de Paris. Elle a également créé son propre groupe pop-folk : Mask. La Caina a été sous contrat depuis 2004 avec Café Del Mar, le plus gros label international de musique Lounge/Chill Out.

    LA CAINA (Maxime Plisson)

     

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  • KORU - I Believe (2007) Jazz (Rubrique)

    KORU, composés des musiciens John McGough (sax) et Matt Wanstall (producteur) Ils commencèrent en 2000 avec le remixage de la pièce de Coco et Stonebridge, The Beach. Ce n’est en qu’en 2004 que la célèbre série musicale Café del Mar prendra l’une de leur pièce « The Meeting » pour le 25e anniversaire. Alors débuta les succès suivant : Otis (2005) Submariner (2006) I Belive (2007) Closer (2008) Hear Me (2009) et Can You Feel It Now en 2010. John McGough avec le son doucereux de son saxophone et les composition de son acolyte Matt Wanstall et la voix en sourdine de Liz Sykes composent le fond sonore ont établie la solide réputation de KORU.

    Pierre

    Kori

    KORU, ALIAS JOHN McGOUTH (Sax) Matt Wanstall (Producteur et compositeur) et Liz Sykes (Voix)

     

     

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  • THOMAS ANDERS - You're my Heart, You're My Soul (2006) Pop (Rubrique)

    THOMAS ANDERS, comme soliste, You’re My Heart, You’re my Soul (2006) 

    du grand succès (1984) lorsqu'il était membre du groupe Modern Talking. 

    PRESENTATION DE THOMAS ANDERS (MODERN TALKING) ALLEMAGNE

    Modern Talking est un groupe allemand de disco pop (1982-1987) puis (1998-2003) constitue par Dieter Bohlen et Thomas Anders. A cette epoque, l'epopee de la "disco" prend fin. Mais Dieter et Thomas, souhaitent conserver le rythme typique du disco allemand et non de la "dance" music inspiree elle aussi du disco mais avec un rythme un peu plus rapide. Ils ont vendu plus de 120 millions de disques a travers le monde et ils sont, de fait, le groupe qui a le plus vendu de disques en Allemagne. Bonne ecoute

    PIERRE

    voir la description de ce groupe MODERN TALKING (Pop (Rubrique)

     

     

    THOMAS ANDERS - You're My Heart, You're My Soul,  Musique vidéos

    THOMAS ANDERS - You're My Heart, You're My Soul,  Musique vidéos

    THOMAS ANDERS - You're My Heart, You're My Soul,  Musique vidéos

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  • MODERN TALKING - You're My Heart, You're My Soul (1984) Pop (Rubrique)

    MODERN TALKING est un groupe de musique allemand (1982-1987) puis (1998-2003) constitué par Dieter Bohlen et Thomas Anders. À ce jour, le duo a vendu plus de 120 millions de disques à travers le monde et ils sont, de fait, l'un des groupes qui a le plus vendu de disques en Allemagne. You're My Heart, You're My Soul est une chanson et le premier single du duo musical allemand Modern Talking. La chanson figure sur le premier album du groupe, The 1st Album, sorti en 1985, et le single homonyme est sorti l'année d'avant, en date du 29 octobre 1984. La chanson a été un succès dans plusieurs pays, atteignant la première place des classements musicaux nationaux en Allemagne, en Autriche, en Belgique et en Suisse.

    Voir aussi à THOMAS ANDERS, comme soliste, You’re My Heart, You’re my Soul (2006) 

        

      

     

       

        

     

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  • BARRIERE - Seducao (Seduction) (2002)  Latino (Rubrique) 

    BARRIERE

    BARRIÈRE C’EST NULLE AUTRE QUE SCIARRATTA ANASTASIO, COMPOSITEUR, ARRANGEUR MUSICAL. ON SAIT QU’IL DÉBUTA SON EXPÉRIENCE MUSICALE DÈS L’ÂGE DE 8 ANS. IL ÉTUDIA LE PIANO AVEC LES MEILLEURS PROFESSEURS LES PLUS ESTIMÉS D’ITALIE DONT STEFANO SABATINI, RICCARDO BISEO. APRÈS AVOIR ÉTÉ INGÉNIEUR DU SON DANS LA CAPITALE ROMAINE ET MUSICIENS DANS DIFFÉRENTES FORMATIONS IL COMMENCA VRAIMENT SA CARRIERE GRÂCE AU PRODUCTEUR TWILIGHT MUSIC. IL EN VIENT A CRÉER UNE SÉRIE DE TRÈS BELLES CHANSONS DANS LE DOMAINE DE LA BOSSA NOVA ET DE CHANSONS PORTUGAISES UTILISANT DE GRANDS INTERPRÈTES TEL THEMIS ROCHA ICI DANS SEDUCAO (Séduction), JIM PORTO, IRAM. AVEC LA PIÈCE SEDUCAO (SÉDUCTION), SONHO ILLUSOES IPANEMA ET SES COMPOSITIONS DE GÉNIE ET SES ARRANGEMENT UNIQUES ET PARTICULIERS MONTRE UNE TRÈS GRANDE VERSATILITÉ, CRÉANT DES MUSIQUES D’UN STYLE TRÈS SOPHISTIQUÉ.

    DANS LA PIÈCE ICI « SÉDUCAO (Séduction) » BARRIERE UTILISE UNE PROGRAMMATION ÉLECTRONIQUE DU PIANO, À LA GUITARE, GINO MARINIELLO ET FRANCO VENTURA ET LES INSTRUMENS À VENT DE CLAUDIO COROVINI ET SAVELLI.

    PIERRE  

    BARRIERE Seducao (Séduction)

    BARRIERE - Seducao (Seduction) (2002)  Latino (Rubrique)

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

    BARRIERE - Seducao (Seduction) (2002)  Latino (Rubrique) BARRIERE - Seducao (Seduction) (2002)  Latino (Rubrique) BARRIERE - Seducao (Seduction) (2002)  Latino (Rubrique)

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  • KOOL & THE GANG - Cherish (1985) Pop (Rubrique)

    KOOL & THE GANG est un groupe de jazz-funk et de funk formé à Jersey City dans le New Jersey en 1964. Groupe phare des années 1970 et 1980 et déjà grand inspirateur des grands courants musicaux mondiaux qui allaient suivre tels le rap et surtout, le R'n'B.

     

     

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  • MICHEL DELPECH - Les Divorcés (1973) Chansons françaises (Rubrique)

    Jean Michel Bertrand Delpech, dit MICHEL DELPECH, né le 26 janvier 1946 à Courbevoie et mort le 2 janvier 2016 à Puteaux, est un auteur-compositeur-interprète français. Ses titres (Chez Laurette, Wight Is Wight, Pour un flirt, Que Marianne était jolie, Le Chasseur, Les Divorcés, Quand j'étais chanteur et Le Loir-et-Cher), après avoir marqué les années 1960 et 1970, font partie du patrimoine de la chanson populaire française. dans sa célèbre chanson Les Divorcés, il évoque une séparation paisible, son propre divorce d'avec la mère de ses deux enfants, Garance et Barthélémy, se révèle très conflictuel et douloureux. Chantal Simon se suicide quelque temps après. C'est la mère du chanteur, Christiane Josselin, qui élèvera les enfants. Malgré ses succès musicaux, le chanteur, anéanti par l'échec de son mariage, connaît une grande période de doute et même de dépression. Il coupe ses cheveux, se laisse pousser la moustache et abandonne ses pantalons à pattes d'éléphant. Il s'adonne aux plaisirs artificiels de l'alcool et de la drogue, consulte des psychiatres, des marabouts et des voyantes et se cherche du côté de l'ésotérisme (spiritisme, hindouisme, philosophie chinoise), fait des cures de sommeil et des retraites monacales20. On parle à l'époque de tentatives de suicide, dont il démentira la rumeur en 1993 dans une biographie qui raconte cette traversée du désert en détail, L'homme qui avait bâti sa maison sur le sable15. Il y décrit ce qu'il appelle « les temps dissolus de [sa] vie » : « Je vivais sans aucune morale, sans aucune éthique, sans retenue, je n'avais de comptes à rendre à personne parce que j'étais le roi tout-puissant de ma propre vie, et je ne me privais de rien [...] ma vie était vaine, vide ». Michel Delpech met en avant une quête spirituelle mal orientée, basée sur la lecture des Chemins de la sagesse d'Arnaud Desjardins, vulgarisateur en France de la pensée hindoue, comme le déclic qui fait basculer son existence, sur le fond d'un mal-être plus profond.

     

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  • KOBAYASHI, Kaori - Sunshine, Jazz (Rubrique)

    KAORI KOBAYASHI, est une saxophoniste et flûtiste japonaise de jazz née à Tokyo le 20 Octobre, 1981.

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  • IL ÉTAIT UNE FOIS - J'ai encore rêvé d'elle (1975) Chansons françaises (Rubrique)

    IL ÉTAIT UNE FOIS. est un groupe de musique français, formé en 1971 à Paris par Joëlle Mogensen, Serge Koolenn, Richard Dewitte, Lionel Gaillardin, Bruno Walter et Christian Burguière (ces deux derniers remplacés plus tard par Jean-Louis Dronne et Daniel Schnitzer). Devenus l'un des groupes les plus en vue des années 19701, ils se séparent en 1979. La chanteuse, Joëlle Mogensen, meurt prématurément d'un accident pulmonaire en 1982. Durant sa carrière, Il était une fois produit huit albums comportant des tubes comme Que fais-tu ce soir après dîner ?, Les Filles du mercredi, Pomme, Viens faire un tour sous la pluie, Rien qu'un ciel, et surtout, en 1975, J'ai encore rêvé d'elle, dont il se vend plus d'un million d'exemplaires en quelques semaines

     

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  • IL ÉTAIT UNE FOIS - Pomme (1978) Chansons françaises (Rubrique)

    IL ÉTAIT UNE FOIS. est un groupe de musique français, formé en 1971 à Paris par Joëlle Mogensen, Serge Koolenn, Richard Dewitte, Lionel Gaillardin, Bruno Walter et Christian Burguière (ces deux derniers remplacés plus tard par Jean-Louis Dronne et Daniel Schnitzer). Devenus l'un des groupes les plus en vue des années 19701, ils se séparent en 1979. La chanteuse, Joëlle Mogensen, meurt prématurément d'un accident pulmonaire en 1982. Durant sa carrière, Il était une fois produit huit albums comportant des tubes comme Que fais-tu ce soir après dîner ?, Les Filles du mercredi, Pomme, Viens faire un tour sous la pluie, Rien qu'un ciel, et surtout, en 1975, J'ai encore rêvé d'elle, dont il se vend plus d'un million d'exemplaires en quelques semaines

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  • NAOKI KENJI - Endless (2006) Feat. Daniela Beck,  Chillout (Rubrique)

    NAOKI KENJI est un producteur, compositeur, DJ germano-japonais. Commença sa carrière à Tokyo et à Osaka comme claviériste puis commença à s’intéresser à la musique électronique et à des artistes tels Yello Magic Orchestra et Ryuchi Sakamoto qui l’a beaucoup inspiré.

     

    NAOKI KENJI

     

     

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  • KARUNESH - Punjab (2002) Chansons étrangères (Rubrique)

    Bruno Reuter, alias KARUNESH (né en 1956 à Cologne, en Allemagne) est un compositeur de musique allemand. Après un très grave accident, il change totalement de vie et part en Inde. Là, il rencontrera Osho, dans l'ashram de Pune et sera initié. Son nom spirituel, « Karunesh » est un mot sanscrit qui signifie compassion. De retour en Allemagne, il a vécu à Hambourg pendant cinq ans dans le « Rajneesh commune », où il apprit à développer sa créativité. Il y rencontra des musiciens du monde entier et y découvrit des styles et des traditions différentes. Depuis son premier album en 1984 (Sounds Of The Heart), il a enchainé les succès et été reconnu parmi les meilleurs musiciens du genre New Age et World Fusion. Depuis 1992, il vit à Hawaii.

     

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  • KAOMA - Lambada (1989) Latino (Rubrique)

    KAOMA est un groupe de musique formé d'anciens musiciens de Touré Kunda : Chico (bassiste, originaire de la Martinique), Jacky (guitariste, guadeloupéen), Jean-Claude (claviériste, originaire de Toulouse), Michel (batterie et percussions), Fania Niang (choriste, sénégalaise de Paris, ancien mannequin notamment pour Jean-Paul Goude) et Loalwa Braz (la chanteuse, brésilienne, reconnue dans son pays grâce à une carrière solo bien remplie auparavant), ainsi que Monica Nogueira, chanteuse depuis l'âge de 6 ans, aussi reconnue dans son pays et qui a représenté la beauté de la femme brésilienne dans tous les clips du groupe Kaoma. Le rythme de la Lambada a été rapporté en France en 1989 par des producteurs français (dont Olivier Dorsac) qui s'étaient rendus au Brésil. La Lambada, premier single du groupe, violait le droit d'auteur de la chanson Llorando se fue, du groupe bolivien de musique andine Los Kjarkas (la flûte de pan a été remplacée par l'accordéon dans La Lambada). Le vidéo-clip diffusé en boucle à la télévision a contribué à faire de La Lambada le tube de l'été. En 1989, le titre La Lambada reste classé en France pendant 27 semaines dont 12 semaines numéro. Kaoma sortira d'autres tubes comme « Dançando Lambada » et « Tago Mago ». Chico et Roberta, les deux enfants que l'on voit dans le clip, sortirent eux aussi un 45 tours nommé « Frente a frente ».

     

    CHICO & ROBERTA DE LA VIDÉO

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  • KAAS, Patricia - It's a Man's World (1993) Chansons françaises (Rubrique)

    PATRICIA KAAS, née le 5 décembre 1966 à Forbach (Moselle) en Lorraine, est une chanteuse française. Depuis 1987, elle connaît le succès dans les principaux pays francophones, germanophones, ainsi qu'en Russie, où elle se produit régulièrement sur scène. Ses albums sont commercialisés dans une quarantaine de pays, avec des ventes estimées à 17 millions à travers le monde. Patricia Kaas grandit à Stiring-Wendel, ville frontalière avec l'Allemagne où se parle le « platt ». Ce dialecte qui appartient au moyen allemand est la langue maternelle de Patricia, qui ne parlera pas le français avant l'âge de six ans. Elle est élevée dans une famille de sept enfants (5 frères et une sœur), par une mère d'origine allemande et par un père français « gueule noire », mineur de fond dans les mines de charbon dans les puits Wendel. Avec l’aide de ses parents, elle commence à donner des concerts dès l'âge de huit ans. Elle donne des représentations sur des chansons de Sylvie Vartan, Claude François ou Mireille Mathieu, mais aussi New York, New York ou Just a Gigolo. François Bernheim présente Patricia Kaas à Didier Barbelivien qui lui offre Mademoiselle chante le blues. Scène de vie et Je te dis vous, connaissent également un très grand succès (Je te dis vous atteignant même les 2,5 millions de copies dans le monde)5, portés par des titres comme Les Hommes qui passent, Entrer dans la lumière, écrites par Bernheim/Barbelivien et Il me dit que je suis belle (écrit par Jean-Jacques Goldman).

     

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  • SETZER, Brian, Orchestra - Rock This Town (1997) Jive & Swing (Rubrique)

    Brian Setzer est un excellent guitariste, écouter à la 2'35min entre autre. Pierre

    BRIAN SETZER (né le 10 avril 1959 à Massapequa à Long Island, New York, aux États-Unis) est un chanteur, guitariste et auteur-compositeur américain. Après un court passage dans The Bloodless Pharaohs, un groupe de new wave, Setzer a atteint une popularité notable dans les années 1980 à la tête du groupe de rockabilly, les Stray Cats. Citons notamment l'album Stray Cats, comprenant les succès, Stray Cat Strut, Rumble in Brighton, et Rock This Town. Dans les années 1990, Setzer a formé le Brian Setzer Orchestra, un orchestre à la tête duquel il a essayé de remettre au goût du jour la musique de big band. Brian Setzer est connu pour la virtuosité de son jeu de guitare et a redéfini le son du rockabilly. Il préfère principalement les guitares électriques Gretsch demi-caisse des années 1950, et fait amplement usage du vibrato Bigsby.

     

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  • SETZER, Brian, Orchestra - Jump Jive An' Wail (1998) Jive & Swing (Rubrique)

    BRIAN SETZER (né le 10 avril 1959 à Massapequa à Long Island, New York, aux États-Unis) est un chanteur, guitariste et auteur-compositeur américain. Après un court passage dans The Bloodless Pharaohs, un groupe de new wave, Setzer a atteint une popularité notable dans les années 1980 à la tête du groupe de rockabilly, les Stray Cats. Citons notamment l'album Stray Cats, comprenant les succès, Stray Cat Strut, Rumble in Brighton, et Rock This Town. Dans les années 1990, Setzer a formé le Brian Setzer Orchestra, un orchestre à la tête duquel il a essayé de remettre au goût du jour la musique de big band. Brian Setzer est connu pour la virtuosité de son jeu de guitare et a redéfini le son du rockabilly. Il préfère principalement les guitares électriques Gretsch demi-caisse des années 1950, et fait amplement usage du vibrato Bigsby.

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  • JIVE ACES - Bring Me Sunshine (2011) Jive & Swing (Rubrique)

    L'énergie du band commence vraiment vers la 3'15min.

    THE JIVE ACES. Les musiciens du groupe The Jive Aces sont: Ian Clarkson – Vocals & Trumpet ; Ken Smith – Double Bass ;  Vince Hurley – Piano ; Peter Howell – Drums ;  John Fordham – Saxophone ;  Alex Douglas – Trombone.

    Les JIVE ACES sont composé de six musiciens britanniques formé en 1989.  Furent les lauréats de la BBC-TV’s Opportunity Knocks et de B ritain’s Got Talent (en semi-finale en 2012). Ont jusqu’ici enregistrés plusieurs albums et participés à de nombreux festivals à travers le monde.  Le groupe est largement reconnu comme le meilleurs groupe de Swing au monde, le groupe donna des spectacles dans plus de 30 pays. Le magazine Vintage Rock de juin 2015 décrit  le groupe comme le groupe Jive numéro un du Royaume-Unie couvrant six pages du magazine. Ils reçurent un Award du magazine Variety, the Children’s Charity pour le travail charitable et enfin le City of Derry Internatinal Music Award en 2006.

     

     

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  • THE JIVE ACES. Les musiciens du groupe The Jive Aces sont: Ian Clarkson – Vocals & Trumpet ; Ken Smith – Double Bass ;  Vince Hurley – Piano ; Peter Howell – Drums ;  John Fordham – Saxophone ;  Alex Douglas – Trombone.

    Les JIVE ACES sont composé de six musiciens britanniques formé en 1989.  Furent les lauréats de la BBC-TV’s Opportunity Knocks et de B ritain’s Got Talent (en semi-finale en 2012). Ont jusqu’ici enregistrés plusieurs albums et participés à de nombreux festivals à travers le monde.  Le groupe est largement reconnu comme le meilleurs groupe de Swing au monde, le groupe donna des spectacles dans plus de 30 pays. Le magazine Vintage Rock de juin 2015 décrit  le groupe comme le groupe Jive numéro un du Royaume-Unie couvrant six pages du magazine. Ils reçurent un Award du magazine Variety, the Children’s Charity pour le travail charitable et enfin le City of Derry Internatinal Music Award en 2006.

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  • KATHERINE JENKINS - Angel (2009) Classique (Rubrique)

    KATHERINE JENKINS est une chanteuse mezzo-soprano galloise née le 29 juin 1980 à Neath. Elle est adepte du Crossover entre les répertoires classique et pop. Jenkins est née à Neath (Neath Port Talbot), Pays de Galles, où elle et sa sœur Laura ont été élevées par leurs parents Selwyn John (1924-1995) et Susan. En outre, elle a deux demi-sœurs du premier mariage de son père. Entre 1990 et 1996, Katherine Jenkins a été un membre de la chorale de la Royal School of Church Music de la cathédrale et a remporté le Prix de Sainte-Cécile, la plus haute distinction RSCM pour les choristes féminines. Elle a également été membre du Chœur des jeunes du Pays de Galles pendant trois ans. Elle a remporté deux fois le concours annuel du chœur féminin du Pays de Galles organisé par BBC Radio 2 et une fois le concours annuel du chœur féminin du Pays de Galles organisé par le Black Entertainment Television. Elle a également reçu la bourse d'études du chanteur le plus prometteur du Pelenna Valley Male Voice Choir et à l'âge de 17 ans, elle obtient une autre bourse pour étudier à la Royal Academy of Music. Elle y a également étudié l'italien, l'allemand, le français et le russe. Elle passa ses examens avec mention et obtint un diplôme de professeur de musique.

     

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  • CRAIG ARMSTRONG - This Love (1998) Feat. Liz Fraser.  Chillout (Rubrique)

    CRAIG ARMSTRONG est un compositeur et arrangeur britannique, né le 29 avril 1959 à Glasgow en Écosse. Craig Armstrong a notamment contribué aux arrangements de U2, The Passengers, Texas, Madonna (sur Frozen), The Future Sound of London et surtout sur les albums de Massive Attack, qui d'ailleurs le produisent sur leur label Melankolik. Il est par ailleurs compositeur de musique de films, notamment à l'origine de la musique des œuvres du réalisateur australien Baz Luhrmann, tant de ses longs-métrages (Roméo + Juliette, Moulin Rouge !) que ses courts-métrages (Publicité Chanel no 5 en 2004). Il est également le compositeur de la bande-originale du film britannique Love Actually réalisé par Richard Curtis. Un de ses titres les plus connus, This Love, de l'album The Space Between Us, a été repris dans de nombreux films, notamment Sexe intentions, et dans diverses séries sous forme de reprise (New York 911…). Elle est chantée par la chanteuse des Cocteau Twins, Elizabeth Fraser.

    CRAIG ARMSTRONG

    LIZ FRASER

    Elizabeth Davidson Fraser est une chanteuse britannique née le 29 août 1963 à Grangemouth, près de Falkirk en Écosse. Elle est particulièrement connue pour sa voix éthérée qui a été la marque de fabrique du groupe COCTEAU TWINS dans les années 1980. Fraser a une tessiture vocale de soprano. Sa voix est considérée comme un instrument à part entière. En la qualifiant, certains journalistes l'ont baptisé « La voix de Dieu » ou encore « La voix de Dieu ressuscité ». Fraser est aussi bien connue pour son perfectionnisme. Les paroles de Fraser s’étendent de l'anglais simple - et clair - à des phrases semi-compréhensibles, pour certains de ses disques. Ses mots forment alors une langue inventée, où les termes sont choisis pour leur texture plutôt que leur sens9, et les adjectifs qui reviennent le plus souvent sous la plume des journalistes dans les pages critiques d'art et musique sont : « éthérée » ou « d'un autre monde ». Fraser déclare elle-même qu’elle a « aussi utilisé des mots de langue étrangère sans savoir ce qu'ils voulaient dire - les mots acquérant un sens pour [elle] seule, au moment où [elle] les chantait.

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  • SAMANTHA JAMES - Angel Love (2007) Chillout (Rubrique)

    Samantha James, née le 13 juin 1979 à Los Angeles, est une chanteuse américaine. Elle est la petite-fille du musicien David Rose. Discog l’a classe dans le style electronique, downtempo, mais cette pièce est carrément du Nu Jazz, dans le créneau de Blue Six.

    Pierre

     

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  • MICHAEL JACKSON - Billy Jean (1983) Pop (Rubrique)

    Michael Joseph Jackson, né le 29 août 1958 à Gary (Indiana) et mort le 25 juin 2009 à Los Angeles (Californie), est un chanteur, danseur-chorégraphe, auteur-compositeur-interprète acteur et réalisateur américain. Le Livre Guinness des records le désigne l’artiste de variétés le plus couronné de succès de tous les temps2,3,4,5. Pour le Rock and Roll Hall of Fame, il est l'artiste le plus populaire de toute l'histoire de l'industrie du spectacle. Septième d'une famille de neuf enfants, il chante avec ses frères dès l'âge de six ans et commence une carrière professionnelle à l'âge de onze ans au sein des Jackson Five, groupe formé avec ses frères aînés. Tout en restant membre du groupe, il entame en 1971 une carrière solo. Sept de ses albums solo parus de son vivant figurent parmi les albums les plus vendus au monde. il popularise de nombreux pas de danse, dont le Moonwalk, qui devient sa signature. Ayant fusionné les genres de musique soul, funk et rock, son style vocal et musical continue d'influencer nombre d'artistes de hip-hop, pop et R'n'B contemporain. Surnommé «le roi de la pop»(« The King of Pop »), Michael Jackson a battu plusieurs records de l'industrie du disque. Pour l'ensemble de sa carrière, les ventes de ses singles et albums s'élèvent à près d'un milliard d'exemplaires, ce qui le classe parmi les trois plus gros vendeurs de disques de tous les temps, avec les Beatles12 et Elvis Presley. Avec des estimations de vente variant entre 51 et 65 millions d'exemplaires, Thriller est l'album le plus vendu de l'histoire. Aux États-Unis, il est le premier et seul album à avoir été certifié 30 fois disque de platine par la RIAA (Recording Industry Association of America), qui représente alors la certification la plus élevée délivrée à un album par l'association18. Le 1er février 2016, il est certifié 32 fois disque de platine. Michael Jackson a remporté plus de prix que n'importe quel autre chanteur et, à la cérémonie des World Music Award qui s'est tenue en 2000 à Monte-Carlo, sous le patronage du prince Albert II de Monaco, un Millenium Award lui a été décerné dans la catégorie Best Selling Recording Artist of All Time (Artiste ayant vendu le plus d'albums de tous les temps)  Il a donné plus de 400 millions de dollars à des œuvres caritatives, notamment grâce à sa tournée Dangerous World Tour. Toutefois, son image publique a été considérablement ternie par certains aspects de sa vie privée, notamment ses recours à la chirurgie esthétique, son mode de vie jugé excentrique par la presse populaire, ainsi que deux plaintes pour abus sexuel sur mineur, dont aucune ne débouche sur une condamnation. Ses deux mariages et ses trois enfants font également l'objet de polémiques, notamment concernant sa paternité. En 2010, le FBI rend public le dossier de l'artiste, dans lequel les autorités indiquent n'avoir trouvé aucun élément de nature à conforter les accusations passées. Le 25 juin 2009, alors qu'il prépare la série de concerts This Is It qui doivent avoir lieu à Londres, Michael Jackson meurt avant son 51e anniversaire d'une overdose de médicaments. Le 7 novembre 2011, à l'issue d'un procès de neuf semaines, le Dr Conrad Murray, son médecin personnel, est reconnu coupable d'homicide involontaire par la Cour supérieure de Los Angeles.

     

     

     

     

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  • JEAN-FRANÇOIS MAURICE - La Rencontre (1983) et Maryse,  Chansons françaises (Rubrique)

    Jean Αlbertini, dit JEAN-FRANÇOIS MAURICE, est un producteur, parolier et chanteur français né le 28 juin 1947 à Marseille et mort le 6 novembre 1996 à Paris. Son plus grand succès est la chanson 28 degrés à l'ombre sortie en 1978, dont il a écrit les paroles avec Didier Barbelivien et dont la musique est signée par Squid, Salermo et Magiordani. Il participe également à la production de la plupart des succès du duo formé par Félix Gray et Didier Barbelivien : A toutes les filles, Il faut laisser du temps au temps, Evado via...

     

    JEAN-FRANÇOIS MAURICE

     

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  • DALIDA - I Found my Love in Portofino (1959) Chansons françaises (Rubrique)

    DALIDA, de son vrai nom Yolanda Cristina Gigliottinote 1, née le 17 janvier 1933 au Caire et morte le 3 mai 1987 à Paris, est une chanteuse et actrice italienne naturalisée française. Issue d'une famille italienne installée en Égypte, elle est élue Miss Égypte 1954, et tourne des films au Caire, avant de s'installer en France. Devenue progressivement une chanteuse de renommée mondiale, elle interprète 2 000 chansons et obtient 70 disques d'or. elle reçoit deux fois l'Oscar mondial du succès du disque (1963 et 1974), ainsi que le prix de l'Académie du disque français (pour Il venait d'avoir 18 ans en 1975). Alors que sa vie privée est ponctuée de drames, elle tombe en dépression et se suicide à l'âge de 54 ans, quelques mois après avoir été l'actrice principale du film dramatique Le Sixième Jour. Dalida est l'artiste française la plus récompensée du show business et demeure une icône mondiale de la chanson se classant parmi les six chanteuses les plus populaires au monde, avec plus de 170 millions de disques vendus à travers le monde. Avec Édith Piaf, elle est la chanteuse populaire française qui a le plus marqué le xxe siècle, selon un sondage Ifop de 2001.

     

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  • JEAN FRANÇOIS MAURICE - Aranjuez Mon Amour (1988) Chansons françaises (Rubrique)

    Jean Αlbertini, dit JEAN-FRANÇOIS MAURICE, est un producteur, parolier et chanteur français né le 28 juin 1947 à Marseille et mort le 6 novembre 1996 à Paris. Son plus grand succès est la chanson 28 degrés à l'ombre sortie en 1978, dont il a écrit les paroles avec Didier Barbelivien et dont la musique est signée par Squid, Salermo et Magiordani. Il participe également à la production de la plupart des succès du duo formé par Félix Gray et Didier Barbelivien : A toutes les filles, Il faut laisser du temps au temps, Evado via...

     

    JEAN-FRANÇOIS MAURICE (Voix)

     

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